Uma Rádio Rock comemorando 30 anos não é qualquer dia, e a 89FM preparou uma festa, ou melhor, um Festival para celebrar a data e convidou bandas de renome para abrilhantar ainda mais o dia: Nem liminha Ouviu, Vespas Mandarinas, Supercombo, Paralamas do Sucesso, Scalene, Titãs, Raimundos, Pitty, CPM22 e Capital Inicial.

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Outro ponto a se considerar foi que todos poderiam pagar meia entrada, bastando apenas colaborar com um quilo de alimento não perecível que seria entregue a instituição Casa de David. E o local escolhido foi o Anhembi, já conhecido por todos pelos eventos de grande porte que lá acontecem.

Tudo perfeito, certo??? Na Teoria sim, na prática, não. Enquanto me dirigia ao setor de credenciamento percebi filas para a troca dos alimentos e nada estava bem informado, chegando a se formar duas filas paralelas com o mesmo intuito, o que já começava a “chatear” o público, bem como o atraso em meia hora em abrir os portões que para 10 apresentações o efeito seria em cascata como aconteceu.

Pouco depois de abrir os portões, ocorreu o que para muitos do público passa despercebido: os fotógrafos e cinegrafistas foram barrados de executar seu trabalho e entrar na área para as fotos, o famoso pit. Todo profissional procura fazer da melhor maneira possível e aconteceu o mesmo com todos os repórteres, pois haviam informado que teria que ser feito do meio do público e além de que, quando é nestes casos, todas as fotos são muito iguais, além de atrapalhar e muito o público que foi para se divertir e não trabalhar. Depois de muito tempo, após muitos desencontros, houve a intervenção do fotógrafo Marcelo Rossi, colocando a imprensa, inicialmente parte dela, numa área mais próxima do palco para o trabalho, o que no primeiro show, ainda sem muito público se tornaria ok, mas nos headliners traria problemas o que já pedimos desculpas pela diferença de fotos devido as mesmas terem sido tiradas no meio da plateia e com público gigantesco.

Vamos lembrar que nosso ponto de vista é contar como foi o festival visto da maneira que os amantes do Heavy/Punk/Hardcore viria o mesmo e lembrando que tudo é Rock’n’Roll e a bandeira sempre deve ser levantada.

Nem Liminha Ouviu

A banda formada pelo VJ, Radialista Tatola e, para alguns, ex-vocalista da excelente banda Não Religião, Gabriel e Vecko nas guitarras, Marcão no baixo e Jacaré na bateria começam o festival cantando com um papel na mão e pedindo ajuda já do bom público para o horário perto das 13h cantar a música tema dos 30 anos da Rádio.

O que realmente prevalece é que a banda procura fazer suas versões e com o DNA vindo do punk de Tatola as músicas acabam sendo mais viscerais como em “Luzes”, clássico da Plebe Rude. Outro grande destaque foi quando apresentou a faixa “Patria Amada” do Inocentes e que lembrou que Clemente, mesmo trabalhando em uma outra Rádio, também poderia estar presente.

Tatola esbanja carisma e foi conduzindo muito bem o show, lembrou da história de outro sucesso da Plebe Rude “Até Quando Esperar” onde tudo começou quando o vocalista da Plebe pergunta ao pai embaixador quando a corrupção acabaria e o que fazer para acabar com ela, e a indignação foi a letra da música.

Convidando seus amigos do programa Encrenca da Rede TV, ele chama ao palco o amigo Denis e companheiro de anos no Radio o locutor, conhecido como “enciclopédia”, Maia, por sinal, aniversariante do dia e também seus filhos para executarem a música que melhor retrata a cidade de São Paulo composta por Carlos Finho do 365 com o mega hit “São Paulo”.

Antes de finalizarem com “Nicotina”da banda Gaucha Replicantes, Tatola lembrou do Charlie Brown, Camisa de Venus e O Rappa que ele gostaria muito que estivessem ali e na verdade sabia que em pensamento estavam.

As versões do Nem Liminha Ouviu, por serem até bem diferentes das versões originais, põem uma pitada de originalidade já que músicos tarimbados sabem como aquecer e entreter uma plateia.

1) Tema Radio Rock
2) Luzes
3) Rock Europeu
4) Tão Perto
5) Patria Amada
6) Até Quando Esperar
7) São Paulo
8) Nicotina

Vespas Mandarinas

Uma boa revelação do Pop Rock nacional, a banda formada por Chuck Hipolitho, voz e guitarra, Thadeu Meneghini, voz e baixo, André Dea, na bateria, entraram muito bem, agradecendo a oportunidade de tocarem na Festa de Aniversário da rádio, lembraram ser de São Paulo e falaram da importância da rádio para o Rock em São Paulo.

Músicas como “Sascha Grey”, “Antes que você conte até dez”, “Não sei o que fazer”, “Santa Sampa” empolgaram bem a plateia e mesmo eu tendo gostado muito da apresentação, achei que eles poderia ter sido a primeira banda do dia por ter um som menos pesado que do Nem Liminha Ouviu.

Urbana Legion

A banda formada por membros do Tihuana, Egypcio, no vocal, e PG, na bateria, e da banda Bula com Marcão, na guitarra, e Lena, no baixo, voltavam à cidade de São Paulo para apresentar seu tributo ao Legião Urbana, com versões mais pesadas tendendo mais para o punk rock do que o próprio Legião gravou.

Falar do Legião como fã de metal desde os tempos áureos da banda de Brasilia soa estranho, já que a banda era severamente criticada a época , devido ao radicalismo existente naquele tempo, e hoje em dia a banda influencia muitos músicos e compositores e  tem um ar “Cult” sendo Renato Russo considerado um dos principais letristas do Brasil.

Com um set, claro, escolhido a dedo e começando com dois sucessos, “Há tempos” e “Teorema”, e com uma presença de palco espetacular, a banda chamou o público a participar cantando praticamente tudo. Aquela velha frase, “entrou com a partida ganha” se encaixaria muito bem neste momento.

Uma banda perfeitamente encaixada, Lena e Marcão detonando, PG batendo com a fúria devida, e Egypcio um frontman muito acima da média fez do palco um verdadeiro salão de festas e convocando Marcão a cumprimentar os fãs de Charlie Brown Jr., e  também apresentar a faixa “Baader – Meinholf Blues”.

“Tempo Perdido”, primeira faixa liberada pela banda e que tocou muito em São Paulo foi um dos destaques, Egypcio fala que a próxima é a preferida de quem for Legionário (como eles chamam os fãs do Legião Urbana), e assim introduziram “Andrea Doria”.

A banda foi tão perfeita em preparar um show para o aniversário da Rádio, que além de caprichar no setlist, trouxe convidados que deram um tempero a mais nesta apresentação. E na faixa “Ainda é cedo”, chamaram Esteban Tavares da banda do Humberto Gessinger, além dos amigos de Tihuana Roman e Leo e posso dizer que com dois baixos e dois excelentes músicos por sinal, os graves detonaram muitos tímpanos no Anhembi.

A seguinte, outro sucesso, “Geração Coca Cola”, teve a participação de Kiko Zambianchi e depois uma trinca que, para quem gosta, literalmente não ficou parado com “Será”, “Indios” e “Pais e Filhos” que, claro, pelo sucesso das músicas foi natural o público cantar bem alto.

Egypcio então tinha mais um convidado e apresenta como um grande guitarrista e com muita representatividade no Metal Brasileiro. Quem pensou Andreas Kisser como eu, errou, pois ele está em turnê com o Sepultura fora do Brasil, e o nome certo seria o de Rafael Bittencourt, do Angra. Perguntando sobre a indignação com a política em geral do Brasil o Urbana Legion fechou a apresentação com “Que país é este?”.

Sem dúvida um dos melhores shows do dia e escolhi três em especial, sendo esse o primeiro, e fico na pergunta vendo um entrosamento tão bom entre esses músicos, se não poderíamos ter alguma composição própria deles, pois com um show enérgico deles certamente viria coisa boa.

1) Há tempos
2) Teorema
3) 1965
4) Eu sei
5) Baader – Meinhof Blues
6) Metropole
7) Tempo Perdido
8) Daniel na cova dos Leões
9) Andrea Doria
10) Sete Cidades
11) Ainda é Cedo
12) Geração Coca Cola
13) Será
14) Indios
15) Pais e Filhos
16) Que país é Esse

Supercombo

A banda de capixaba  formada por Léo Ramos, voz e guitarra, Carol Navarro, no baixo, Pedro Ramos, guitarra e voz, Raul de Paula, na bateria, e Paulo Vaz, nos teclados e efeitos, entraram com muita vontade com a faixa “Matagal” e a distorção do som indie que a banda faz ganhou alguns quilates a mais, deixando até a metade da primeira música tudo completamente inaudível e mesmo para a banda o que deixou o vocalista bem irritado e visivelmente reclamando muito,  mas tudo foi se acertando a partir da segunda faixa.

Uma boa presença de palco, mas como já estávamos há algumas horas no sol, resolvi ir comer alguma coisa onde estava a maioria do público e pude perceber que as filas estavam enormes e acabei não acompanhando muito do show e vi que na última faixa eles tocaram junto com os músicos do Scalene que tocariam no mesmo palco um pouco depois.

1) Matagal
2) Peso da Cruz
3) Campo de Força
4) Fundo do Mar
5) Se eu quiser
6) Amianto
7) Sol da Manhã
8) Todo Dia É Dia De Comemorar
9) Piloto Automático

Paralamas do Sucesso

Chegava a hora de uma banda que independente do estilo de preferência, todos gostam e muito pouca gente tem sequer alguma crítica em relação a eles. Hebert Viana, guitarra e voz, Bi Ribeiro, no baixo, e João Barone na bateria começaram muito bem com as faixas “Alagados”, “Cinema Mudo” e “Ska”.

Uma banda que não se comunica muito com o público falando pouco, mas tecnicamente toca muito e fazem uma mistura de Rock, Reggae, Ska, fortemente influenciado por The Police e o melhor é que nunca esconderam essa referência e adaptando ela a outros ritmos latinos conseguiu uma sonoridade própria e única.

O destaque da banda, para quem escuta heavy metal, sem dúvida,  vai para João Barone, que mesmo jamais tendo feito algum Blast Beat, o que ele toca é brincadeira, toca fácil o que parece ser difícil, sem contar que foi um dos primeiros músicos da safra que veio nos anos 80 a ser capa em revistas especializadas de bateria nos Estados Unidos.

Sucessos como “Óculos”, “Track, Track”, “Meu erro”,serviram como uma viagem no tempo ou faixas mais pesadas como “O Calibre”, em que Barone debulha tudo. Sobre a presença de palco da banda, ela não existe, com os três em linha bem na frente do palco, mas como eles são uma verdadeira sucessão de hits radiofônicos em um evento de Rádio, digamos que foi tudo muito fácil para eles.

A parte com baladas como “Lanterna dos Afogados”, ou os covers de Tim Mais com “Você”e “Gostava Tanto de você” e ainda “Aonde quer que eu vá” foi aquele momento de curtir o festival abraçado e todo o resto que a trilha sonora proporciona. A banda também tocou “Que pais é esse?” da Legião Urbana – desde o seu Acústico a mesma faz parte do set regular da banda.

O final – por que não dizer? – perfeito com a primeira música que mostrou a banda para todo nosso país com “Vital e sua moto” encerrou perfeitamente a apresentação.

1) Alagados
2) Cinema mudo
3) Ska
4) Cuide bem do seu amor
5) Óculos
6) Track track
7) Meu erro
8) O Calibre
9) Lanterna dos afogados
10) Você
11) Gostava tanto de você
12) Aonde quer que eu vá
13) Que país é esse?
14) Uma brasileira
15) Lourinha Bombril
16) Vital e sua moto

Scalene

Outra grata surpresa do Rock Nacional. O sol escaldante fritava o cérebro de todos no Anhembi, após a primeira faixa, fui ao público para me hidratar e a surpresa: a água já era difícil de achar e os ambulantes estavam vendendo a R$ 10, R$ 12, quando o preço da tabela era R$ 6.

A insatisfação e filas gigantesca eram enormes e consegui comprar pelo preço tabelado porém acabamos perdendo toda a apresentação da banda que no que ouvi, apresentou um som bem interessante.

1) Sublimação
2) Nós > Eles
3) Surreal
4) Náufrago
5) Sonhador II
6) Tiro Cego
7) Danse Macabre
8) Legado

Titãs

Outra banda que fez a “Revolução do Pop Rock dos anos 80”, que também era bem criticada pelo pessoal que ouvia heavy Metal e hoje é uma referência para as novas gerações e também considerada “Cult” por todos, e a banda começou o show com todos mascarados, como vem sendo feito nesta tour. Direto, vieram três músicas de seu último álbum Nheengatu que como visual soou bem interessante, mas não refletiu em agito do pessoal que só veio na seguinte “Lugar Nenhum”.

Indagando a situação eles lembram de um baiano que já tinha a solução para o Brasil, décadas atrás, com o cover de Raul Seixas com a música “Aluga-se”. A banda fez o correto baseando seu set nos álbuns de maior sucesso comercial , Cabeça Dinossáuro e Jesus não tem dentes no país dos banguelas.

Mesclando clássicos deste dois álbuns, faixas como “AA UU”, “Diversão” e “A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana” claro que contagiaram o público. A banda, com toda a experiência que possui e uma excelente postura de palco, além da vibe dos músicos, era muito boa e isso passava claramente ao público, principalmente do guitarrista Paulo Miklos.

“Diversão” se encaixava bem no espírito do show e da festa, que é entreter (a maior função de uma música), antes de apresentar a faixa “Pela Paz” comentaram sobre a invasão das escolas por parte dos estudantes no estado de São Paulo, devido a um péssimo planejamento estudantil por parte do governo para os próximos anos

A banda caprichou no set e veio com a tribal “Cabeça Dinossauro” e as dançantes “Televisão” e “Homem Primata” .Outros sucessos vieram e o final com “Polícia”, “Bichos Escrotos”, muito conhecida na época do lançamento por empunhar um palavrão em sua letra, e finalizaram com “Desordem”e “Flores”.

Um bom show e a satisfação explícita da banda em estar tocando naquele dia realmente acendeu muito a plateia, ratificando o Titãs ser um dos pilares do Pop Rock que o Brasil possui.

1) Fardado
2) Cadáver Sobre Cadáver
3) Chegada Ao Brasil (Terra à Vista)
4) Lugar Nenhum
5) Aluga-se
6) AA UU
7) Diversão
8) A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana
9) Sonífera Ilha
10) Pela paz
11) Cabeça Dinossauro
12) Televisão
13) Homem Primata
14) Vossa Excelência
15) Polícia
16) Bichos Escrotos
17) Desordem
18) Flores

Raimundos

Sem sombra de dúvidas, era o show que esperávamos. A banda mais pesada do dia, a banda que levou o hardcore a ser tocado em todas as TVs que influenciou muita gente e simplesmente foi o melhor show do Festival. De cara “Puteiro em João Pessoa” e olhando a galera pulando sem parar.

A sequência com mais duas da fase inicial, “Be a Ba” com direito no final a um trecho de “Rainning blood”, do Slayer, o hit “Nega Jurema”, e como sempre tenho acompanhado a carreira deles, desde o boom no Festival M2000 aquilo era de encher os olhos, já que a banda nunca parou e passou por fase ruim ficando no ostracismo. Quando saiu o vocalista, a banda teve o mérito de se reinventar de se atualizar e continuar detonando, não vivendo apenas dos primeiros álbuns, e prova disso é o maravilhoso CD Cantigas de Roda, lançado ano passado, e do qual saiu a faixa “Baculejo” cantada bem alto por sinal, assim como outro single do mesmo álbum “Gordelicia”.

Show alucinante com Digão literalmente com o público na mão, Canisso soltando a mão no baixo e agitando como sempre, Caio destruindo na bateria e Marquim perfeito nos Riffs e solos. “Mulher de fases” começou bem lenta e Digão brinca que na 89FM não era devagar não e a seguinte , podemos dizer que foi o ápice do Festival, durante o começo de “Palhas no Coqueiro” , Digão pede então que se abra uma Roda, e abriu, uma monstruosa bem ao estilo “Exodus Circle Pit” e quando voltaram a tocar digamos que a Roda comeu solta.

Também foi um destaque e deve ser mencionado quando tocaram o cover de Fábio Jr., “Vinte e poucos anos”, “Me Lambe” e “Deixa eu falar”, a letra de revolta sobre tudo e hoje cai bem, com  se encaixou perfeitamente.

O final mais apoteótico: Digão convida os amigos que estavam no palco, como Supla e Badaui para cantarem “Eu quero é ver o Oco” com direito no final ao trecho de “Killing in the name”, do Rage Against the Machine.

Devastador, o que esperamos quando vamos a um show de rock é exatamente o que tínhamos acabado de ver, que você vá para curtir, para bater cabeça, ou para colar na grade entrando na roda, foi perfeito!!!!

1) Puteiro em João Pessoa
2) Be a Bá
3) Nega Jurema
4) Baculejo
5) O Pão da Minha Prima
6) Gordelícia
7) Esporrei na Manivela
8) Mulher de fases
9) Palhas do Coqueiro
10) I Saw You Saying (That You Say That You Saw)
11) Dubmundos
12) Reggae do Manero
13) A Mais Pedida
14) Andar na Pedra
15) 20 e Poucos Anos
16) Me Lambe
17) Deixa Eu Falar
18) Eu quero ver o oco

Pitty

Sem dúvida nenhuma Pitty é uma referência no rock, principalmente para muitas mulheres, que na atitude, na presença de palco ou na personalidade forte da vocalista e também nas letras, fazem o sucesso da banda vide o último lançamento de estúdio Sete Vidas.

Um vídeo sobre o último lançamento que está iniciando o show dessa Tour, veio seguida pela faixa título,”Sete Vidas”, e o ambiente com luzes vermelhas proporcionou um visual bem sombrio e interessante, “Anacrônico” seguido pelo hit “Admirável Chip Novo” mostrou uma cantora bem segura e um som bem pesado ao vivo passando longe de ser considerável um pop descartável.

Mais hits vieram depois, claro,  como “Teto de Vidro”e “Memórias”, que consegue expor o Universo feminino e toda a sensibilidade existente nele, sem parecer piegas ou inofensivo, o que torna extremamente interessante a mistura lírica e poética da banda.

A balada “Me adora”, cantada por todos, achei um dos pontos interessantes, bem como a presença de palco da banda sendo ela à frente, dona do palco, com a banda ao fundo e a bateria ao lado esquerdo no palco em uma formação bem diferente do convencional. Outras que realmente se sobressaíram foram “Equalize”e com a intro de bateria da música “Na Sua Estante” e a energia que a banda recebe da plateia mostra o quanto o público tem carinho pela banda que define muito bem o sucesso que possuem.

Ao final da apresentação, antes da faixa “Serpente” ela pediu a todos os Deuses que iluminem emanando energias boas e finalizou a apresentação sendo muito bem aplaudida.

A apresentação foi boa, mas comparada a outras que vimos em outros festivais, principalmente pela televisão pareceu que Pitty não estava em um bom momento e ficou claro no meio da apresentação quando, chovendo, e ao ouvir a vibração da galera, ela comentou: “Se não está bom para vocês ai para nós aqui também não…”

1) Setevidas
2) Anacrônico
3) Admirável Chip Novo
4) Teto De Vidro
5) Memórias
6) Um Leão
7) Me Adora
8) Boca Aberta
9) Equalize
10) Na sua estante
11) Máscara
12) Serpente

CPM22

Em uma entrevista do Capital Inicial no Planeta Atlantida (Festival que acontece na praia de Atlantida no Rio Grande do Sul) que em certos Festivais não vale o setlist rotineiro e sim um repleto de hits para levantar a galera e com certeza esse foi o pensamento do CPM22 antes de entrar no palco.

Com a chuva começando a ficar forte a banda entra com dois grandes sucessos, “Regina Let’s Go” e “O Mundo dá Voltas” e o público que se refrescava na chuva teve um grande incentivo a pular e vibrar, e o visual com luzes na cor azul com o logo do aniversário da banda que vem sendo a Tour comemorativa, deixava o visual ainda mais interessante e o hardcore da banda comendo solto com “Dias Atrás” e “Não sei Viver sem ter Você”.

O show do CPM22 eu não consigo destacar algum trecho, pois ele foi bem constante e intenso, desfilando suas músicas sem esfriar a galera e direto e reto, “Um Minuto para o fim do Mundo” com Japinha detonando na intro da bateria, em “Irreversível”, ou em qualquer outra música afinal ele possui uma excelente técnica.

Tivemos também um cover de Bob Marley com “Three Little Birds”, e a banda volta pro hardcore finalizando a apresentação com uma sequência a mil por hora com “Ontem”, “Tarde de Outubro” e a última foi “Desconfio”.

O CPM22 sabe como empolgar a galera e souberam como dominar a Arena Anhembi mostrando porque sim estão há mais de duas décadas em todas as FM do Brasil.

1) Regina Let’s Go
2) O Mundo dá Voltas
3) Por Quê?
4) Dias Atrás
5) Não Sei Viver Sem Ter Você
6) Atordoado
7) Vida Ou Morte
8) Entre o Céu e o Inferno
9) Um Minuto Para o Fim do Mundo
10) Irreversível
11) Apostas & Certezas
12) Não Vá Embora
13) Inevitável
14) Three Little Birds
15) Ontem
16) A velha historia
17) Tarde de Outubro
18) Desconfio

Capital Inicial

Ai uma banda que merece um destaque, e claro que nossa opinião tem um dedo do Heavy Metal, afinal a banda tem Yves Passarel, guitarrista lendário do Viper, e composição do seu irmão Pit, mas a banda que nunca foi uma das principais do Rock de Brasilia, ou de vendagem dos anos 80, fazendo sucesso, sim. Mas hoje após quase 30 anos ainda consegue levar muito mais públicos que todas as outras da mesma época, devido a energia do show e claro ao carisma do vocalista Dinho.

Dificilmente uma pessoa que escuta Heavy Metal vai chegar em casa e ouvir um Cd do Capital Inicial, agora, se for nos shows deles, além de conhecer as músicas por tocar muito em rádio e televisões, certamente vai aprovar e achar um show de Rock’n’Roll no conceito mais puro do estilo. Sempre o show é bom!!!

Show do capital é brutal, Dinho sempre ensandecido e é um dos principais vocalistas de palco no Brasil. Ele agita sempre e muito, e começaram totalmente acelerados com “Respirar você”, “Quatro vezes você” e “Independência”.

Dinho claro é o centro das atenções e não para um minuto, mas toda a banda acrescenta a apresentação Yves sempre fantástico na guitarra, os irmãos Fê Lemos na bateria e Flávio Lemos no Baixo mandam bem e claro o guitarrista Fabiano Carelli também mostra muita presença de palco e qualidade técnica.

Clássicos Radiofônicos como “Depois da meia noite”, “Melhor do que ontem” mesmo mais levadas ao ritmo de uma balada tiveram excelente receptividade, e também convidaram Thiago Castanho que gravou o novo acústico e com ele tocaram a nova faixa “Vai e Vem”, ainda desconhecida do grande público e um cover do Charlie Brown Jr, já que Thiago foi ex guitarrista do CBJ, tocaram “Só os Loucos sabem”, sendo essa a grande surpresa do Festival.

Uma trinca animal, com “Veraneio Vascaina”, “Fatima”, essa sem dúvida é a melhor do repertório deles, e também tocaram devido ao atual momento no Brasil, “Que país é esse?” (Sim foi a terceira vez que a música foi executada no dia!!!).

O final apoteótico de outro grande show do Capital Inicial veio com “Natascha”, e finalizaram com a música “A sua maneira” (que para quem não conhece é uma versão em português do maior clássico do Rock Argentino da banda Soda Stereo e se chama “Musica Ligera”!!).

1) Respirar você
2) Quatro vezes você
3) Independência
4) Como se sente
5) Depois da meia noite
6) Melhor do que ontem
7) Não olhe pra trás
8) Vai e Vem
9) Só os loucos sabem
10) Música urbana
11) Veraneio vascaína
12) Fátima
13) Que país é esse?
14) Natasha
15) A Sua Maneira

Esse foi o terceiro show que destaco, embora todos foram muito bons, pois dedicação dos músicos não faltou, que talvez pelo cansaço das mais de doze horas de show tenha pesado um pouco, mas ainda assim achei o melhor show do dia do Raimundos, embora música não pode ser considerada uma  competição.

Veredito

O line up do Festival poderia muito bem ter uma banda no estilo Heavy Metal como o Angra, por exemplo, que indiretamente participou do show do Urbana Legion e se encaixaria perfeitamente no contexto.

Espero que no próximo aniversário, caso ele aconteça a produção possa olhar um pouco mais a parte de alimentação e estrutura do evento igualmente olhou para as bandas, afinal um show tem que ter , bons músicos, bom público e bons profissionais atuando.